胡加尔的一天 Peter Hujar's Day

把录音带当作放映盘会播放的影像，一些迷人的复古影像，也近乎把录音本身给磨平了，取而代之的是一种机械般的偏移，时间的变化或者人的在场这一本身变成了焦点。

只能说本喵好伟大美丽的一张脸，75分钟完全是本老师个人魅力赏，35mm胶片很有质感很美，但全程室内谈话且出场的70年代纽约艺术家全靠name-dropping的方式过于苍白。如果没有本老师和Rebecca Hall两位优秀细腻的演员，此片还会更难看……

这部电影马上让我想到了以前小学老师让我们开始学写日记的时候，当我信誓旦旦把自己自认为写得完整又丰富的内容交上去之后，却被痛批“请不要写这种没重点的流水账”的感受。虽然影片的胶片质感与偶尔打破第四面墙的设置让人能觉察到导演的艺术追求，但这样生活化到让人抓不住任何东西的平实内容实在是看不出任何意义，两位演员也像是在一个已经框死的架子里做着一些机械式的输出，与那些认为可以达到的“表达”是完全没有任何关系的，这本质上完全就是没人在乎的一天啊，还不如来两炮给人一点冲击呢，现在是在干嘛？把观众无聊死你们就高兴了呗？

#Berlinale 75th 【C】对于萨克斯而言是扬长避短的简单电影。舒适的讲述节奏，时间在场景转化中流逝，愈发亲密的氛围随之构建。可惜内容本身不具备足够让人进入的空间。

已经拍完了。我怀疑还是去圣丹斯+柏林非主竞。据说是两人对话形式的电影。a small film.////siff看完了，看脸看迷糊了（褒义）。导演完全不想让观众从台词里进入这个电影。很少看到如此有“间离感”的电影。一份对“无聊日常”的审视，没有情绪化的放纵，没有妙语连珠，更多的是喑哑和干瘪，主角的陈述在语言层面是非情绪化的，节制的，或者说，我并不觉得胡加尔是一个在语言的情绪方面有天赋的人，但我看过他的摄影作品，有一种因为精准敞白而具备的漂亮生动。贫穷、生前籍籍无名，后来死于艾滋，如果了解背景，看过他的摄影作品，就会更能理解这份75min影像里的哀伤与最后那滴眼泪。