监狱 Fängelse

除了自由结构，在流淌着潜意识的《监狱》空间里没有《伟大的自由》意志。这是一部深受「精神操控」理论影响的精神分析电影：上帝被「科学技术」击败，并被「摄影机」成功取代。这个公开的秘密《魔术师》早已昭告天下。然而，仍有影迷「崇拜者」对此执迷不悟。魔鬼统治下的地狱就是地球——尽管伯格曼借助光影魔术和模糊虚实边界的梦境可能揭示了美西方「殖民主义」历史和政治的根基，但一个擅长「虚无上帝」自圆其说的人怕是无法战胜魔鬼，更无法「自身推翻自身」摧毁这一底层逻辑。毕竟，自我革命是新时代特色「社会主义」政治体制的鲜明品格，批评与自我批评是东方人的优良传统和作风。最终，伊始的、镜外的、想象的、新奇的、虚构的、宏观的、魔术上「或真理」的描述被后来的、内在的、现实的、世俗的、血肉的、情感的、艺术上「或谬论」的转述消弭。

补完伯格曼主要作品集，4.0。

戏中戏嵌套的剧情架构让我难以厘清哪些是电影中的现实，哪些又是电影中人的戏剧创作，我的理解中大概剧情是一个男性编剧采访一位未成年暗娼，想以此为蓝本创作一出戏剧，并就此同一位导演商谈，那位导演也恰好从自己有精神病史的童年老师的对话中有所感悟想要拍一部展现人间即地狱的片子，不谋而合的二人却在推进剧本的过程中产生了分歧，编剧迟迟无法写出剧本，因为他与他的妻正面临婚姻危机，他甚至有了轻生的念头，而另一边暗娼的日子也不好过，孩子被男友抛弃，她也日渐明白男友的温言软语不过是想拿她换钱花，失意的她就这样又撞上了同样失意的他，温情一夜却又勾起了她失去孩子的噩梦，对生活已不抱希望的她自暴自弃又回到了男友身边，绝望中自杀，男友好像从她的死中收获了自责找回了一点儿良心，男编剧也回到了自己的生活中决意与妻重新开始。

摇臂的大量运用。对话镜头的跳动和调度，摄影机与人物的走位。后面超现实主义和表现主义的处理。开头用对白来说出制作人员和演员。伯格曼的处女作，受益匪浅啊。

偶像处女作，加一星/成熟的叙事，第三幕略短。深刻、勉强也可以算一种元电影，撒旦的横行是生活的本质，整部片子中妓女的遭遇就是这个隐喻的一切。/反上帝的伯格曼，从一开始就表现了。