钟声 チャイム

男主的面试官有句话很好地概括了全片的主旨，即「ずっとご自身の話されてましたよ」（一直在说自己的事）。沉浸式做菜的田代、在饭桌上诡异地笑起来的儿子、突然整理易拉罐的妻子、求得切鸡理由的明美，都是拒绝沟通的体现。人的思想如《X圣治》般被无限压制，物品反而得到了更多移情的可能性，反复出现的刀和易拉罐，都是失语的人想表达情感时所需要依赖的载体，人自身的影子很难再被看见，除非画外再有飞驰而过的列车，以及看似不经意摆放的几面镜子，才能稍微看到一丝生命的存在。黑泽清对声音的设计很饱满，无限拓展了画外空间，很多表面上的客观镜头，都令人怀疑是鬼魅眼中的主观镜头，尤其是明美化作冤魂回归一段，镜头实现了全片最丰富的运动，压迫感十足。

有优良的光影造景，以及惊惧袭来的烘托气氛，但故事的确很无聊，甚至情绪推动处处有拼凑之感，得益于40多分钟的压制，稍微过长就会太显空洞与乏味，如果单纯迷恋元素与风格，不如去看黑泽清的长篇经典。★★

属于短片的自由，45分钟纯享视听porn｜https://www.douban.com/people/155724326/status/4607652911/?_i=155930061136bfd

黑泽清对于日本病态压抑的社会的洞察力就像梵高在《星空》中对于弦理论的预言一样，充斥在日常生活中看似毫不起眼的每一次起居、每一下鸟鸣、每一束阳光、每一声铁路的噪音以及每一次谋杀中

黑泽清终于回归他最拿手也被他大大拓宽的恐怖片。短短45分钟片长便能让人看得一边汗毛倒竖一边大呼过瘾。看不见摸不着却如影随形的“钟声瘟疫”契若当代社会中不断加速引人疲倦已极精神濒临崩溃的压力的象喻。只存在于脑海中的声音&自我被取代替换之感，都是内卷内耗到了极致后的症候。黑泽清又一次将日常生活中缓缓渗透的压抑与骇怖作了教科书式的呈现，声音制作（刀切、尖叫、易拉罐、金属魔方、沉默、消音、混杂噪声）、光影运用（人影、无定形鬼影、“列车灯光”、帘幕、镜像）皆精妙绝伦。烹饪这一原本释放压力的过程在此变异为持续给人带来紧张的怪怖姿态。和以往一样，黑老师不会采用日韩恐怖片里早已被玩滥的音乐烘托或jump scare，更不会大洒血浆，钟声至终未闻，他者不露真容。（8.0/10）